QUÉ AGUA NI QUÉ AGUA, LA BULLA POR TODAS PARTES

Andrés D. Abreu

La atmósfera sonora global también se polariza. Si en muchas de las grandes urbes occidentales predomina el susurro individual de los audífonos que esconden la imagen sónica que cada quien se emite a sí mismo creando un falso silencio colectivo, en otras ciudades como La Habana esa tendencia expansiva  de oídos taponeados desde el teléfono móvil es opositada  por  altoparlantes diseñados como latas de bebidas adictivas o maletas de viajes soñados que circulan gritando sus estrépitos poéticos, haciendo juicio omiso a decretos legales y sin pedir permisos oficiales para la intervención pública .

La figurada sordera de unos y la estridencia performática de otros contienden cotidianamente dentro del cosmopolitismo universal en una especie de guerra fría y no comercial. ¿Cómo lograr entonces desde una galería de arte internacional, emplazada en los rescatables residuos del Barrio Chino de Centro Habana, elevar lo ruidoso a esa otra categoría sensorial, privilegiada y resistente sobre un contexto donde la música y el escándalo popular son parte de lo culturalmente real y hasta calificado genuinamente maravilloso?  En los bordes de la Isla de Cuba ¿será más hacedero trascender sobre esos territorios creativos expandidos de lo visual desde el ejercicio de la sublimación del silencio como símbolo y simulacro o desde la disfuncional representación de la algarabía como supuesta contracorriente intertextual?

La bulla cubana está legitimada como carácter y maldición idiosincráticos de la ciudadanía y la musicalidad como una bendición portadora y patrimonial de la nación. Entonces, en materia de valores, explorar el terreno de los sonidos experimentales parece ser amplio pero las fronteras a de(s)limitar para lograr su engrandecimiento como arte tienen entresijos bien agudos en lo cotidiano y complejidades culturales casi divinas.

Entiéndase pues como habilidosa estrategia el retomar una vez más la polémica en la apropiación y (re)contextualización de la música urbana realizada por Leandro Feal, en su sesión Noche de Reyes, realizada el 22 de septiembre de 2018, en ocasión de la inauguración de la exposición colectiva ¿Cómo está el agua?, en donde se enmarcó la primera edición de ¡PASE!. (1) Pero ante la necesidad de responder a esta incertidumbre que me expresara Luisa Ausenda, curadora de ¿Cómo está el agua? sobre por qué ahora en Cuba se experimenta poco con el sonido como tal me recito a mí mismo algunos nombres vivos no convidados a ¿Como está el agua? y ciertas acciones ausentes a ¡PASE! que bien pudieron estar.

A su vez, celebro a Yornel Martínez, artista de ¿Cómo está el agua?, por hacer luz de las palabras calladas de los poetas suicidas Ángel Escobar y Juan Carlos Flores (en su obra Nadie escucha la voz de un poeta muerto, 2016-2018). Confío en las efectivas y alborotadoras respuestas bullangueras que se hayan  dado  al intelecto con el ejercicio schaefferiano de música concreta de la sesión de Esteban Bruzón y  Luis Enrique López-Chávez, Eye movements can direct the sound y la irónica controversia que orquestaron los  miembros de Balada Tropical con su sesión Cañas y Palmas.

Aplaudo las indudables  intenciones de exploración y dinamización que gestaron  ¡PASE! y ¿Cómo está el agua? en Arte Continua pero no puedo dejar de invitar a sus curadoras a profundizar en la aprehensión de la historia lejana y cercana del arte cubano  para una afinada (re)significación  de sus experiencias en el mirar interior y exterior de esta nación donde es imprescindible saber de partida que el Agua como bendita metáfora de la antropología  de la Isla es una maldita circunstancia de muy alto peso, y que la Bulla como apólogo e hipérbole del sonido nacional yo creo que también lo es.

Notas:

• ¡PASE! es un programa de Poesía, Arte y Sonido Experimental inaugurada en la sede habanera de Galería Continua junto a la expo colectiva ¿Cómo está el agua? en el año 2018. (Nota de la editora).

Otoño de 2018