INTI HERNÁNDEZ: LA NEGACIÓN DEL DESEO INFINITO

Elvia Rosa Castro

Grata y profunda coincidencia. En Ámsterdam vivía aquel gran filósofo que como nadie supo dilucidar el eterno conflicto del pensamiento y el mundo sensible. Y lo hizo, además, introduciendo un elemento nuevo en la rancia y elitista metafísica. Me refiero a los afectos. En Ámsterdam vive un artista de origen cubano cuya obra en lo que va de siglo XXI se ha dirimido sobre el dilema moderno del progreso y la sostenibilidad. Lo hace también desde una perspectiva de lo entrañable.

En un gesto de inmensa empatía, de alguna manera y nada literal, Baruch Spinoza entendió que la naturaleza era la casa; Inti Hernández recrea el espacio de lo cotidiano y hogareño (localía) para desde él hablar sobre la moderación, el balance y la responsabilidad individual. El paisaje y la naturaleza en Inti están situados en el ámbito del hogar. Este sería el origen del mundo. Hay quien se ha referido al pensamiento del filósofo holandés en términos de “ecología de los afectos”, el mismo tag que usaría yo para hablar de la obra de Inti.

Si Spinoza escribió su Ética, Inti ha emprendido su búsqueda de una vida sin arrepentimientos de vocación epicúrea, exponiendo un tratado doble sobre la virtud: una que se expresa en la maestría de su oficio y que da entrada a otra, al eje de su discurso: la virtud moral. En busca de una vida sin arrepentimiento pudiera funcionar como el legado ético, ideológico-artístico de Inti Hernández.

Con esta serie de obras Inti Hernández, tal como lo hacía en sus años de Academia en Trinidad, allá por los 90´, ha regresado al pastiche y a la copia apelando a la tradición pictórico-romántica específicamente-, también continúa la práctica escultórica que inició en su muestra habanera Cotidiana, de una meticulosidad y oficio envidiables.

Ahora bien, si esas pinturas de la era académica eran creadas desde una pose enajenada, ahora Inti (1) comenta sobre nuestro rol en la sociedad, proponiendo sin robusteces cómo gestionar el egoísmo en aras de generar un equilibrio necesario entre prosperidad y sostenibilidad, o procurando lo que en la tradición cosmogónica latinoamericana se conoce como “buen vivir”, entendido este como una forma de vida en armonía con uno mismo (identidad o no-arrepentimiento), con la sociedad (equidad), y con la naturaleza (sustentabilidad).

Es posible que notemos cierta bipolaridad visual en esta muestra: por un lado profusión pictórica basada en géneros tradicionales como el bodegón y el paisaje, y por otro, austeridad escultórica. Una dimensión táctil y una instancia contemplativa, pero todo cobra sentido si entendemos que En busca de una vida sin arrepentimientos está construida sobre variaciones de nuestra postura ética ante la vida: de la frugalidad al derroche (abundancia) y viceversa, entre desperdicio y recuperación; entre la moderación y ese deseo infinito que se encuentra en la base de la modernidad. Pero sobre todo Inti está esbozando una economía del afecto basada en la empatía, la memoria como recurso, la piedad ecológica y la utilidad de la virtud.

Del ensimismamiento al religare y el sentido de comunidad. Así ha transcurrido la obra de Inti Hernández, un precursor neo-romántico del activismo poético.

Nota:

(1) Sunrise (Estación Central, Ámsterdam), proyecto de ca. 2004 sin llegar a ejecutarse. Posiblemente haya sido este gesto hermoso de activismo poético y servicio público, la obra de Inti donde comienza a vislumbrarse una vocación de emprendimiento, respeto por el entorno y recuperación de lo llamado descartable.  Según la descripción del artista, “se propone generar el dibujo de un “sol naciente” mientras se lleva a cabo un acto de limpieza en uno de los enormes ventanales de la estación central de trenes en Ámsterdam. La misma acción de retirar el polvo y dejar que la luz pase estará relacionada con el acto de dibujar un amanecer. La acción será realizada a la vista de miles de usuarios que atraviesan cada día la estación. Con Amanecer (Estación Central, Ámsterdam) un simple acto de limpieza se convierte en inusitada maravilla. La continuación de este proyecto resultó ser Propia iniciativa, 2011.